近年の信号処理の技術の向上に伴い、さまざまな振幅パニングや波面合成の手法によってオブジェクトを任意に配置できる仮想音源の技術が一般的になってきている中、「シンフォキャンバス」は2006年ころよりリアル音源にこだわりながら音楽空間を作ってきました。
発音体（スピーカー）の無い場所にも音源を定位することが出来るハイテクなイマーシブ空間ではなく、音源の場所にとにかくスピーカーを置くという、原始的な「シンフォキャンバス」が創る、格別な空気感を体験してみてください。
With recent improvements in signal processing technology, virtual sound source technologies that allow arbitrary placement of objects using various amplitude panning methods and/or wave field synthesis techniques have become common. On the other hand, since around 2006, “Sympho Canvas” has been creating musical spaces with a focus on real sound sources.
Instead of a high-tech immersive space where sound sources can be localized even where there is no sound source (speaker), please experience the exceptional atmosphere created by the primitive “Sympho Canvas”, in which the speakers are placed anyway where the sound source needs to be located.
宮本宰
1948年 長野県生まれ。音楽空間クリエーター/サウンドエンジニア
早稲田大学理工学部在籍中、カレッジフォークのグループを結成してアルバム１枚、シングル３枚をリリースするが、そこで録音作業の妙に魅せられて音響技術者を志すこととなる。
1974年3月、ヒビノ電気音響(株)［現：ヒビノ(株)］に入社。
オリジナル・サウンド・システムの開発・設計、ライブ・ステージの演出に革命をもたらしたミニチュア・マイクロフォン・シリーズの松下通信工業(株)との共同開発、大型施設での音響設備の設計・施工・コンサルティング、そして数多くの国内外アーティストのライブ・ミキシングを行う傍ら、音響コーディネーターとして手がけた海外アーティストは延べ450余りにのぼる。その豊富なフィールド経験に基づく的確なコーディネートは、海外アーティストからの絶大な信頼を得ている。
2000年に入ると、ヘッドフォン・ステレオや携帯電話のダウンロード音楽再生などがもたらす、空気感の欠如した音楽の聴かれ方に危機感を覚え、「私たちが音楽に心を揺さぶられるのは、様々に彩られた音空間の中でその響きを体中に浴びることから生まれてくるもので、電子機器のスペックだけで語れるものではない」という想いから、従来のマルチチャンネルによる音の定位（ローカライゼーション）ではなく、マルチソースによる音の実在（ロケーション）という異なった概念での音空間システム「シンフォキャンバス」を提唱している。この「シンフォキャンバス」で全身で感じる音楽は、イヤホンなどで耳だけで聴く音楽とは別物の、豊かな音楽空間を体験させてくれる。
Casey Miyamoto
Born in Nagano, Japan in 1948. Music Space Creator/Sound Engineer.
While enrolled in the School of Science and Engineering at Waseda University, he formed a college folk song group and through making an album and three single records he got interested in recording work.
In March 1974, he joined Hibino Electrosound (currently Hibino Corporation), where he developed and designed original sound systems; collaborated with Matsushita Tsushin Kogyo Co., Ltd. on the miniature microphone series that revolutionized live stage production; designed, constructed, and consulted on sound equipment for large-scale facilities; and mixed live performances for numerous artists in Japan and abroad. Subsequently he has worked as a sound coordinator for a total of more than 450 overseas artists. His precise coordination based on his extensive experience in the field has earned him the trust of overseas artists.
In the 2000s, he became aware of the crisis in the way people listened to music without a sense of atmosphere brought about by headphone stereos and/or cell phone music downloads, etc. “What moves us to music comes from being exposed to the air vibrations of variously colored sound spaces, and this is not something that can be described only by the specifications of electronic equipment,” he said. With this in mind, he has proposed the “Sympho Canvas”, a sound space system based on a different concept of the real sound source (location) through multiple sources, rather than the sound image (localization) through conventional multichannel systems. The music felt with the whole body on this “Sympho Canvas” will provide a much richer musical space experience than music heard only with the ears through earphones.
